Overblog Seguir este blog
Administration Create my blog
14 septiembre 2016 3 14 /09 /septiembre /2016 17:36
Cuentas pendientes

A través de una conexión dinámica de episodios entrelazados por el tiempo pasado y el real de la narración y unos dibujos influidos por el cine (con unas secuencias de movimientos bien resuelta con diversos instantes de la deriva gestual del personaje) Sergi Álvarez y el aragonés Sagar Forniés nos presentan una incursión en el género negro acomodándose a un guión hipnótico fiel a los clichés decadentes de la novela negra norteamericana de mediados del siglo XX, con sus policías razonablemente corruptos, los políticos corrompidos a medias por el poder y a medias por el dinero y un antihéroe que. como suele suceder, guarda el alma derrotada bajo una piel escéptica, cinismo en las palabras y ternura bajo llaves, sin olvidar la presencia untuosa de la mala-buena de turno que da sentido a la aventura y propósito a la búsqueda de redención.

Una cierta elegancia en el esquemático dibujo con fondos simples o recargados según el ambiente que nos muestra, ciertas deformidades nasales tipo pájaro y juegos de perspectivas sacados del cine. Todo ello al servicio de una historia dura, intrigante y aunque no muy original al menos interesante y con desenlaces que buscan la sorpresa del lector. El protagonista es, cómo no, un pianista en horas bajas, esta vez no debido al alcohol o las drogas (aunque esos elementos están presentes, cómo no) sino a una mano deformada por una estúpida acción violenta. Entreveradas algunas "secuencias" surrealistas con "el diablo" que no añaden nada a la historia pero le dan una esquiva de misterio ultra. También el tema del atraco "perfecto" sale a la palestra, llevado con el dinamismo del "flash back" aclaratorio, unido a un divertido "mcguffin" tipo Hitchcock, entre un niño medio autista y el arte pictórico.

Malos y semi-malos ajustándose a las características del género, excelentemente diseñados por Sergi que como Sagar (ambos de la misma generación) han transitado generosamente en los programas dobles de los cines de barrio, preferentemente filmes en el brillante blanco y negro de las películas de nitrato de plata. Y al final de toda este lección de estética elemental del comic de novela negra un ligero apunte para un final ¿feliz? (como en Blade Runner) donde se echa mano de esa pizca de libertad que supone elegir el amor y la bondad, valores ambos muy devaluados monstruosa megápolis que simboliza un mundo semejante que, desgraciadamente, todos conocemos muy bien en eso que llamamos o creemos la realidad.

FICHA

Cuentas Pendientes.- Cómic.- Sergi Álvarez y Sagar Forniés.- Astiberri.- 135 págs. 12 euros

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
8 septiembre 2016 4 08 /09 /septiembre /2016 08:39
Cazadores en la nieve

Tobías Wolff es un escritor norteamericano especializado en las difíciles distancias cortas de la narrativa tradicional, los relatos. Con una agudeza narrativa que bebe de ilustres antepasados, tratando de acercarse a un Hemingway, al estilo directo y vagamente surrealista de Carver y con los ramalazos poéticos de la Porter, la Mansfield o del Salinger post-"Guardián", Wolff no desentona en nuestra época, vía Foster Wallace, pero tiene un poco el aire de los relatos del pasado siglo, en ese país afortunado en el que se valoran tanto los relatos como las novelas.

Me gustó en novelas de fondo autobiográfico como "Vida de este chico" o "Vieja escuela" --en las que también se perciben los defectos del corredor de sprint en un marathón- y sobre todo en el libro de relatos "La noche en cuestión". En aquél libro, como en éste, la tónica es una cierta irregularidad en la calidad, factura y estructura. Junto a cuentos brillantes e inspirados, algunos son una simple distracción, un guiño a la realidad, una estructura simple con interpretación abierta y dispar, casi un haiku narrativo que florece en un instante y se marchita dejando cierto desconcierto. "Cazadores en la nieve", el relato que da nombre al libro es, seguramente, el mejor. El vistazo inmisericorde que lanza a esos tres "amigos" que salen de caza recuerda fuertemente al comienzo de la película "El cazador" de Michael Cimino, con Robert de Niro. Como allí, la dureza, los diálogos secos y la atmósfera amenazante y vulgar hacen mella en el ánimo del lector. Son doce relatos cortos en los que Wolff hace una disección falsamente emotiva de situaciones, caracteres, ambientes familiares y de pareja de ese país multiforme, complejo y difícil. Como en el patético relato del matrimonio veterano que celebra su aniversario en un crucero, la frase del marido ante la concurrencia festiva del crucero tratando de resumir su vida junto a su mujer, serviría para definir el estado de ánimo del lector al acabar el libro: "No es nada difícil. Pasas de un día al siguiente y antes de que te des cuenta han pasado cincuenta años". Acabas de leer el libro. No ha sido difícil, a veces entretenido, otras veces agobiante, otras ni fú ni fá". Exactamente como la vida misma. Y esa es la grandeza de Wolff y su servidumbre.

FICHA

CAZADORES EN LA NIEVE.- Tobías Wolff.- Trad. Maribel de Juan.- Ed. Alfaguara.- 255 págs. 16 euros.- ISBN: 9788420468716

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
5 septiembre 2016 1 05 /09 /septiembre /2016 08:23
La hija de la nieve

Lo que más sorprende en el mundo literario de estos tiempos es su irrenunciable banalidad, su progresión geométrica "ejemplar" (en ejemplares editados por minuto, casi incontables), su falta o excesiva multiplicidad --que es lo mismo-- de criterios de calidad y/o de comercialidad (conceptos ambos definitivamente equívocos y hermanados), en fin, su paralelismo con la atosigante banalidad virtual de la Red de redes y su monstruosa difusión. Es una reflexión fáctica, les aseguro que nada elitista, o quizá un poco. Pero que sólo se refiere de refilón a la obra que les comento, digna representante del sector menos malo de la ingente producción editorial periférica.

Una atenta visita a cualquier librería o un paseo virtual por las webs editoriales más activas les mostrarán todo un aporte, agobiante en cantidad, de "novelas" en las que se glosan hechos históricos, tiempos pasados oscuros o rutilantes de encanto novelero y cinematográfico, lugares y países cercanos o exóticos vistos con la satisfacción que produce la riqueza documental que proporciona internet y un aporte mínimo, casi casual, rudimentario, de materia novelesca, estilo creativo, maestría en los diálogos, reflexiones que hagan pensar, humanidad u solidez de los personajes... Uno trata de leer una de esas "novelas" y le provoca una sensación, un "dejà vu" que en cierta forma unifica la experiencia: la de que nos están hurtando algo, seguramente por incompetencia o por ignorancia, un detalle mínimo pero esencial que no afecta a que la "novela" sea entretenida o amable, pero que nos deja huérfanos de "algo" que tenemos cuando leemos a Lawrence Durrell, Galdós, Baroja o Valle Inclán, Dickens o Austen, Faulkner o Miller, Chesterton o Proust, por nombrar algunos entre calidades varias.

Soy consciente de lo sumamente injusto y pretencioso que parece ser lo que acabo de escribir. Deben perdonarme y principalmente debe disculparme Nuria Esponella, la autora de "La hija de la nieve", una novela digna, repito, que muestra el oficio de escritora que Nuria ha demostrado por via directa e indirecta y que testimonian los muchos premios recibidos. El romántico amor entre Enrique, un ingeniero que interviene en la construcción del tren cremallera que sube a Nuria en los años veinte y Juana una indómita camarera del Santuario - hotel del Valle y sobre todo los eventos político-sociales que afrontarán veinte años más tarde en plena era franquista, está bien narrado y atrae y entretiene al lector.

La trama se desenvuelve a través del artificio tópico del libro dentro del libro, escrito por un joven nieto de los protagonistas de la historia, que son personajes literarios, rodeados de hechos y personajes reales (buen trabajo de documentación). La protagonista es el pivote en torno al cual gira toda la historia narrada, con su secreto personal y el misterio que va dando a la trama un interés suplementario que, muy hábilmente, la autora deja sin resolver del todo, pero bien enrocado en el ritmo narrativo.

En resumen, no está mal. Lectura para un sábado o domingo por la tarde después de comer. No hay critica ni menosprecio alguno en esa imagen. Yo, por ejemplo, los dedico a Dickens o a Conan Doyle. La diferencia, y vuelvo al principio de este escrito, estriba en ese "algo" indefinible que casi siempre acompaña a unos autores y que está ausente en otros, por muy conocidos, publicados o premiados que hayan sido. En el libro de Núria, repito muy entretenido, ese "algo" del que les hablaré cualquier otro día, está perdido quizá entre los bellísimos parajes montañosos de los alrededores de Nuria.

FICHA

LA HIJA DE LA NIEVE.- Núria Esponellà.- Ed. Planeta.- 286 págs. 20,50 euros ISBN 9788408150930

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
1 septiembre 2016 4 01 /09 /septiembre /2016 18:23
Rainer Maria Rilke

Tenía que ser Mauricio Wiesenthal quien se atreviera con Rilke, dedicándole unos cuantos años de estudio para desentrañar la complejidad muchas veces casi inabordable del gran poeta alemán. El subtítulo del libro, "El vidente y lo oculto" responde a la clave de la obra entera de Rilke, que según M.W. es "un viaje nocturno a la memoria". No en vano el mismo poeta aseguró con respecto a sus "Elegías", "No me gusta que consideren esta obra la labor de un escritor, porque soy un vidente". W. enfatiza en su introducción que Rilke era "un hombre radical entregado al Absoluto de su poesía, desclasado, distante, contradictorio, psicológiamente complejo y muy inadaptado al mundo que lo tocó vivir". Y añade: "interpretó un papel inciático y sacerdotal, sacrificando la propia vida ritualmente con una voluntad obsesiva. Fue...un impostor y un actor...que luchó con la conciencia de que cuando los sentimientos se llevan al extremo...nos redimen y se convierten en su contrario...así el dolor en amor, el pesar en alegría, lo oculto en revelación y la apariencia en realidad".

Wiesenthal escribe una obra compleja e híbrida, donde lo biográfico se convierte en novela y ficción, las referencias personales en narrativa íntima y poético libro de viajes, un mar de referencias literarias y reflexiones y consideraciones de tipo filosófico, literario o político que convierten el libro en un continuo lujo cultural, un periplo por el pensamiento mágico, el arte ocultista y misterioso, el mundo de los símbolos, de los enigmas, de la historia y las leyendas. Wiesenthal no sigue un orden coherente, una disciplina narrativa, se deja simplemente llevar por su volcánica inspiración, el fuego cruzado de su extensa y profunda cultura, sus vivencias, sus amigos, sus admiraciones, sus rechazos y sus obsesiones. Es tanto una biografía de Rilke como una autobiografía sentimental, sensitiva y poética de Wiesenthal, una especie de Hombre del Renacimiento que asoma la nariz en el siglo XXI aunque el resto de su cuerpo, incluido el privilegiado cerebro están en el arco del XIX y el XX. Por eso las frecuentes interpelaciones directas o indirectas del autor al lector, sus reflexiones "impertinentes" sobre los más variados temas (el de la mujer es uno de los más visitados) constituyen uno de los activos de este libro torrencial que se lee como si uno estuviera manteniendo una escucha activa del mismísimo Wiesenthal que rememora su pasión por el poeta Rilke y el mundo que le rodeó. Al fin y al cabo nos advierte en su introducción: "...no sería sincero si, después de haber estudiado y leído a Rilke durante muchos años, no aportase mi propia versión -a despecho de tantos admirados maestros que ya lo han hecho- apoyada en una rigurosa bibliografía, en la lectura de cartas y documentos -algunos inéditos- y en el conocimiento muy directo --existencialmente diría yo- de su vida y su obra, de sus ambientes y amistades, de los lugares que frecuentó y del conflictivo momento histórico en el que vivió"

Es, pues, un libro muy personal, que se resiste a ser encuadrado en un género determinado, realizado tres un aporte erudito de datos espigados a lo largo de treinta años de investigación en torno a la vida y obra del poeta Rainer Maria Rilke, mezclados con recuerdos, reflexiones y opiniones del propio Wiesenthal. Como en los libros de Sándor Márai o de Stefan Zweig, nuestro autor nos presenta una nostálgica y minuciosa visión del ocaso de la vieja civilización europea. Rilke, en este aspecto por un camino distinto que los dos narradores citados, basa su testimonio en lo invisible, en esa difícil y mistérica unión entre lo humano y lo divino. Y siempre bajo una encarnadura vital contradictoria, paradójica y débil. Rilke vivía de sus mecenas, de las mujeres a las que no sabía amar pero si seducir, de una falta sonrojante de principios y de ética política y personal. Pero aún así o precisamente por ello se convirtió en el símbolo de la decadencia secular y de una cultura específica, multiforme y peculiar. Una espécimen de intelectual europeo, desclasado y menesteroso capaz de vivir a expensas de mecenas o mujeres, frecuentar los salones más aristocráticos desde San Petersburgo a París o Venecia, y gozar de la amistad de artistas, escritores, políticos y poderosos nobles o financieros, como Rodin, Valéry, Zuloaga o la interesante Lou Andreas-Salomé, una de las muchas "Reinas de la Noche" -así las llama Wiesenthal- del poeta. o la princesa Marie von Thurn und Taxis.

Wiesenthal ha convertido este libro en un alegato personal de gran fuerza y perceptible admiración y entusiasmo. Tan absorbente que a veces uno no sabe si Rilke habla por W. o éste se pone en lugar del poeta. Una cierta confusión entre autor y biografiado, una relación parasitaria que suele acabar en una frase irónica o una observación mordaz del autor, que entiende y así nos lo hace saber que en todo caso la misión que se auto ordenó Rilke superó en mucho las posibilidades del poeta.

Wiesenthal que "acompañó" literariamente a Goethe en Weimar, a Mozart en Salzburgo y Viena, a Nietzsche en Sils-María, a Tolstoi en Iásnaia Poliana, a Byron en Venecia o a Keats en Roma, está tan familiarizado con las grandes figuras y su entorno que convierte a este libro sobre Rilke en la Joya de la Corona de toda su amplia y diversa obra literaria.

FICHA

RAINER MARIA RILKE (El vidente y lo oculto).- Mauricio Wiesenthal.- Ed. Acantilado.- 1157 págs. ISBN 9788416011780

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
29 agosto 2016 1 29 /08 /agosto /2016 11:00
¡Viva el maquis!

Magnífica, honesta y abrumadora muestra de una auténtica y minuciosa investigación histórica de campo. El submundo del maquis, pasto de novelistas más que de historiadores, y sobre todo, como reconoce el autor de este libro Amadeo Barceló, en la zona del bajo Aragón, donde existe escasa documentación histórica. "Al norte del bajo Aragón los encuentros con los maquis no fueron demasiado frecuentes. Por ese motivo la idea general sobre la guerrilla antifranquista en la zona se reduce a poco más que un vago conjunto de anécdotas, relatos a cobijo de la memoria oral. No en vano los historiadores...miran de soslayo hacia esta zona geográfica... la nuestra fue poco más que una zona de paso de los maquis... en cuanto al germen de la guerrilla, la actuación de los bajo aragoneses en la Segunda Guerra Mundial como miembros de la Resistencia, el desconocimiento es aún mayor", dice el autor.

Lo cierto es que los testimonios que recoge Barceló son impresionantes y tan sumamente dinámicos y sorprendentes que como él dice, aquí hay materia para que el cine haga su agosto con historias espeluznantes llenas de heroísmo, violencia y pasión. Con un estilo documentalista, sin adornos ni complejidades literarias, con una ejemplar sencillez descriptiva, Barceló nos pone los pelos de punta con sus historias, en las que la transmisión oral añade una inmediatez coloquial y un realismo que hubiese hecho las delicias de Baroja.

Para cualquier persona de esta zona aragonesa la lectura de este libro es un buceo en las raíces y el sentido histórico de nuestra tierra, ay, tan poco valorada. Como escribe Barceló "Todo el reconocimiento que deseo empieza y acaba con la satisfacción de restituir, aunque sea mínimamente, la memoria de todos aquellos que durante los años más duros se jugaron la vida luchando por un mundo mejor". Me conmueve este trabajo brillante y sencillo. Me conmueve la honestidad del ensayista y me conmueven las fotos aportadas de aquellos hombres que escribieron páginas de una historia que nunca se ha tenido en cuenta. Hasta ahora..

Tres años duró la labor de Barceló, un joven estudiante universitario que robó horas y días a su trabajo, sus estudios y su vida familiar. A fe que aprovechó el tiempo. Por entre sus 446 páginas el autor nos invita a un viaje por el tiempo y por tierras tan familiares para todos nosotros como Fabara, Maella, Nonaspe, Alcañiz, Caspe. Sin olvidar prisiones y campos de concentración como Torrero o “La Modelo” y fuera de aquí el departamento francés del Gard, el valle de Arán, los "juzgados" militares franquistas (como diría Woody Allen, esa "justicia" es a la justicia real como la música militar es a la música sinfónica) o el Madrid clandestino de la CNT.

El duro romanticismo de una lucha sin esperanzas, el aliento de una causa perdida y el precio que se pagó por mantener la ilusión de un mundo mejor, es uno de los elementos más poderosos de esta narración y de las personas que se reflejan en ella. Es vergonzoso que el ninguneo manipulativo del franquismo se haya perpetuado o casi. Negarles el pan y la sal de combatientes y disfrazarlos bajo los harapos de maleantes, ladrones y asesinos es una de las vesanias más bochornosas del pasado siglo.Lo que más acongoja es la injusticia del relativo silencio al que se les ha condenado seguramente sin otra razón más poderosa que la comodidad, el deseo de olvidar y de pasar página. Eso sin hablar de la postura cambiante del PCE durante la postguerra, sobre todo a partir de 1948 con los cambios estratégicos --política más que lucha armada- de Moscú, y tras la transición.

Entre otras, me ha fascinado la historia que cuenta personalmente Paco Laroy, un monegrino que estuvo en el maquis francés y que narra con un sencillez y una memoria envidiables -dados sus 90 años- sus aventuras.

Magnífico ensayo histórico escrito con el vigor narrativo de una novela.

FICHA

¡Viva el maquis!. Tras las huellas de maquis, guerrilleros y clandestinos en el Bajo Aragón. Amadeo Barceló.- 448 páginas.-18 euros.- Ed. Los Libros delagitador.- ISBN 9788461664283

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
26 agosto 2016 5 26 /08 /agosto /2016 08:08
El Don Quijote de Trapiello

Con bastantes dudas, alarmas y escepticismo afronté la lectura comparativa de la "versión modernizada" del Quijote cervantino realizada por Andrés Trapiello, un escritor y ensayista que ya, que yo conozca, deambuló por el opus cervantino en tres ocasiones, algunas más felices que otras. Trapiello se ocupó de Cervantes en "Las vidas de Miguel de Cervantes" y de su obra máxima en "Al morir don Quijote" , una ficción sobre los postreros días de don Alonso Quijano el Bueno, cuando "entregó su espíritu, quiero decir que se murió" como apunta Cervantes. y lo que ocurrió después. Tema en el que abundó diez años más tarde (2014) con "El final de Sancho Panza y otras suertes" donde hay más de Trapiello que de Cervantes. Por ello me temía que a Trapiello se le fuera un poco la mano en este libro donde se atreve a limpiar de arcaísmos el brillante castellano cervantino, pulir el texto de complejidades idiomáticas o de giros de lenguaje en desuso y, en fin, dar nuevo esplendor a esta novela, ya de por sí manifiestamente difícil de mejorar.

Bueno, digamos que Trapiello ha mantenido el respeto canónico al texto y, realmente, con humildad e imaginación las más de las veces, ha logrado que el lector poco versado en lecturas de clásicos castellanos lo lea con comodidad y provecho. Hay párrafos que quizá hubieran estado más afortunadamente vertidos al castellano actual, o que la puntuación no debía haber sido tocada, pero eso es materia opinable y vale la pena destacar el valor en conjunto de la nueva vestidura que la ha puesto Trapiello al espíritu esencial de la novela que, afortunadamente, no ha sido manipulado.

Realmente el texto original de Cervantes se resiste en ocasiones, aunque la largueza humana y el humor del autor nos suaviza las asperezas. Desde luego el texto que nos propone Trapiello podría servir como estímulo para lecturas más profundas posteriores. Porque no estaba descaminada la pretensión de convertir El Quijote en un libro "desde la infancia a la vejez" pues tiene valores sobrados para serlo, sino que sobre todo en las etapas infantiles debía ser administrado en forma suave y explicada. Ahora el libro de Trapiello será de gran ayuda a profesores y maestros, siempre que se enfatice que se trata de un "remedio" temporal, para abrir el apetito cervantino. Valor didáctico, pues. Tengo para mí que la versión trapellense puede ganar lectores para el texto canónico. Sería de desear. Ser español y confesar no haber "podido" con El Quijote, no sólo es una vergüenza, es un error y una injusticia.

FICHA

"EL QUIJOTE", SEGÚN ANDRÉS TRAPIELLO.- Ed. Destino.-1018 págs. 23,95 euros. ISBN: 9788423349647

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
23 agosto 2016 2 23 /08 /agosto /2016 10:47
Viaje a tu cerebro emocional

Ediciones B publica un nuevo libro de la Dra. Casafont, especializada en neurología y neuropsiquiatría, dentro de la simpática tendencia divulgativa de su obra actual. No nos ofrece nada científicamente nuevo en lo concerniente al tema, el mundo de las emociones y su básica importancia en múltiples aspectos de nuestra salud física y mental, pero tiene el valor nada desdeñable de inyectar sencillez, humor, claridad y sentido común en las muchas veces obtusas y difíciles informaciones científicas que nos llegan.

A través de la metáfora del "árbol de la vida emocional" la autora estructura su libro mostrándonos los niveles progresivos, desde las raíces a las ramas y las hojas más elevadas para descubrir "los diferentes aspectos de nuestra evolución desde las semillas y raíces ancestrales hasta llegar a la creación de la plenitud afectiva". Todo ello sin descuidar la influencia del entorno en la formación de conductas y capacidades y proponer herramientas para adquirir competencias sanas y configurar relaciones saludables con el otro social, hasta acabar con una reflexión sobre la mejor vida posible en la etapa final. Aquí aparecen las orejas del lobo de la autoayuda, un afán de servicio en cómodos "digest" que suele ser carta de naturaleza en este nivel "comercial" de los auténticos ensayos que, avispadamente, suelen editarse hoy en día más y mejor que los farragosos y exigentes estudios de los investigadores.

Desde la herencia genética de la especie y como se van configurando aspectos decisivos de nuestro cerebro (el gran protagonista en la sombra), hacemos un entretenido y divertido periplo por el "tronco" de las habilidades emocionales, las neuronas espejo (semilla de la empatía), la parte negativa tan activa encarnada en los contravalores y los elementos sociales o personales que entorpecen el saludable progreso emocional y crean obstáculos, a veces insalvables, en su camino, hasta picotear en la huidiza conciencia y apostar por la salud emocional superior y su cumbre, la sabiduría (tan difícil de lograr como de hallar a nuestro lado).

La autora propone un corpus de herramientas o instrumentos cognitivos (al que denomina "Método Thabit") dirigido a usar la propia capacidad plástica cerebral orientándola hacia un cambio cognitivo (con ramificaciones emocionales y de comportamiento) que sustente eso que Epicuro llamaba "la vida feliz", cuatro siglos antes de Cristo. Interesante e innovador el grupo de dibujos y esquemas que se editan en cuerpo adjunto en el centro del libro. Muy pedagógico.

FICHA

"Viaje a tu cerebro emocional".- Dra. Rosa Capafont.- Ed. B.- 285 págs. 16,50 euros. ISBN 9788466654784

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
21 agosto 2016 7 21 /08 /agosto /2016 12:00
Mascotas

Divertida película, algo gamberra y un poco excesiva de los estudios Illumination, los mismos que nos encantaron con ‘Mi villano favorito’ y los "Minions". El ingenio del guión y de la propuesta argumental (¿qué hacen nuestras mascotas cuando las dejamos solas en casa?) convierten la película en un encanto difícil de superar, sobre todo para los amantes de los animales y los que aman a sus mascotas más que al resto de los humanos. Lo cierto es que las respuestas que nos dan a esa pregunta, con algunas excepciones, son bastante previsibles y hay motivos que se alargan en demasía o que son directamente de lo menos pertinentes (ademas de los paralelismos con otras películas de animación como Toy Story). Cuenta la historia de Max, un perro que vive en un pisito de la ciudad de Nueva York junto a su dueña Katie, una chica que lo adoptó años atrás. Esa felicidad hogareña se rompe con la llegada de otro perro adoptado., un gigantón peludo y divertidísimo, que cuando la chica no mira abusa de su tamaño sobre el pequeño Max. Las aventuras se disparan cuando se pierden en las calles de la gran ciudad y son perseguidos por los agentes del control de animales callejeros (bastante semejantes a los del mismo departamento de la película inglesa de las ovejas, con el desternillante Groomit). Luego la aparición de las legiones de perros abandonados y otros animales, como una boa constrictor y un halcón, comandados por un conejo blanco ya se vuelve disparatada. Eso sí la acción es inacabable (incluso un poco agobiante).

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en cine - teatro - opera
Comenta este artículo
20 agosto 2016 6 20 /08 /agosto /2016 08:29
EL AMOR, LA SOLEDAD

Lúcida obrita filosófica de André Comte-Sponville, estructurada en tres largos diálogos por escrito del filósofo francés con sendos amigos y colegas, en los que se barajan principalmente los dos temas que reclama el título. Pero en esencia el discurso va cerniéndose en algo distinto aunque no menos importante, el filosofar, cómo entender lo que pretende la filosofía desde sus comienzos y como gestiona el filósofo su relación vital, en concreto el mismo A.S-C y por extensión los grandes filósofos que le precedieron y algunos de sus contemporáneos.

No se trata pues de un tratado, sino de una conversación escrita (el autor contesta las preguntas de sus amigos, manteniendo por escrito una correspondencia de preguntas y largas respuestas) . El recurso a las citas es continuo pero también hay una elaboración precisa y bastante lúcida del autor donde nos muestra su inteligencia y precisión filosóficas. Hay una voluntad de Comte-Sponville de resultar ameno, claro, sencillo, incluso humilde y cordial. Como decía Montaigne (citado numerosas veces en el libro) "Yo no enseño, yo cuento" y eso es lo que intenta este autor - perteneciente al interesante grupo francés de los "jóvenes rebeldes" (ya no tan jóvenes)- al que debemos obras tan fértiles como el "Pequeño tratado de las grandes virtudes", "La sabiduría de los modernos" o "La invitación a la filosofía".

Compartimos con él a Epicuro, Pascal, Alain, Simone Weil, Laforgue, Wittgenstein, Freud, Spinoza, Leibniz, todos escépticos sobre la propia filosofía cuando se desorienta de su verdadera finalidad, ser una enseñanza para la vida. Como dice el autor, "la filosofía no puede conducir a la sabiduría si no es con la condición de tender a su propia abolición". Y más adelante: "filosofar es pensar la vida y vivir el pensamiento". Y termina con una cita de Althusser, "cualquier filosofía que se toma a sí misma en serio es una impostura ideológica".

FICHA

EL AMOR, LA SOLEDAD.- André Comte-Sponville.- Trad. Godofredo González.- Ed. Paidós. ISBN 8449311365

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en comentario literario
Comenta este artículo
18 agosto 2016 4 18 /08 /agosto /2016 09:58
La costurera

He aquí una historia híbrida, extraña. a ratos interesante, romántica. Una comedia que oscila a drama con vocación realista sobre la vida en un pequeño pueblo, con la aparición de una antigua residente sospechosa de haber asesinado a un niño cuando ella también era una menor. La modista, excelentemente interpretada por Kate Winslet . Una joven modista que revoluciona un pueblo de los años 50 con su trabajo de modista. Y de paso logra aclarar la muerte del pequeño que siempre se le ha atribuido de forma maliciosa. Magníficas actuaciones de Judy Davis como madre de la Winslet y de Hugo Waving haciendo un papel rompedor y divertido de un policía muy "especial". Comedia negra heterodoxa con alguna tendencia al esperpento. Queda un vistoso encadenamiento de secuencias surrealistas entre el melodrama, la tragedia y la sátira costumbrista.

Repost 0
Published by Diariodemimochila.over-blog.es//charlus03 - en cine - teatro - opera
Comenta este artículo

Présentation

  • : El blog de diariodemimochila.over-blog.es
  • El blog de diariodemimochila.over-blog.es
  • : Ventana abierta al mundo de la cultura en general, de los libros en particular, mas un poco de filosofía, otra pizca de psicología y psicoanálisis, unas notas de cine o teatro y, para desengrasar, rutas senderistas y subidas montañeras.
  • Contacto

Recherche

Liens